Agencias de NoticiasHan pasado cuatro décadas desde que la obra maestra de ciencia ficción de James Cameron llegó por primera vez a las pantallas de cine.
Nathan Abrams: Cuando Terminator, del director James Cameron, llegó a los cines en 1984, alteró para siempre el panorama de la ciencia ficción.
Estrenada hace 40 años, la trama se desarrolla en el contexto de un futuro postapocalíptico donde una red de defensa de Inteligencia Artificial (IA), Skynet, se ha vuelto contra la humanidad. Desencadena un holocausto nuclear y crea un mundo distópico donde las máquinas persiguen a los últimos restos de vida humana.
Desesperada por evitar ser derrotada por la resistencia humana, Skynet envía un Terminator al pasado. Este androide realista es casi indistinguible de una persona, pero superior en fuerza, agilidad e inteligencia. Su misión: eliminar a Sarah Connor (Linda Hamilton), la madre del futuro líder de la resistencia humana. Terminator, interpretado por Arnold Schwarzenegger, es implacable en su persecución y una fuerza casi imparable.
Mientras tanto, el hijo de Sarah, John, envía a un guerrero solitario, Kyle Reese (Michael Biehn), desde el futuro para proteger a su madre. Aunque es humana y vulnerable, gracias a su determinación e ingenio, Sarah es capaz de derrotar a Terminator. Al hacerlo, Reese la deja embarazada y engendra a su hijo John, el mismo hombre que lo enviará de regreso al pasado.
La película explora temas como el destino y el libre albedrío. Se sustenta en las posibles consecuencias de un avance tecnológico descontrolado en la era de la presidencia de Ronald Reagan y su iniciativa de defensa estratégica. “Star Wars”, como se la conocía popularmente, fue concebida para defender a los EE. UU. de un ataque de misiles balísticos intercontinentales soviéticos.
He estado enseñando Terminator a mis estudiantes desde principios de la década de 2000, inicialmente como parte de títulos relacionados con la historia moderna de los EE. UU. y desde 2006 como parte del programa de estudios cinematográficos de la Universidad de Bangor. Esto me ha permitido apreciar la película y estudiarla en profundidad. Me ha dejado una profunda y duradera impresión no solo como una de las mejores películas de ciencia ficción de la década de 1980, sino como una de las mejores películas de ciencia ficción jamás realizadas.
Inspiración
James Cameron ha dicho que inicialmente concibió la idea de la película durante la posproducción de la película de terror de monstruos Piraña II: El desove (1982). Escribió un tratamiento de 45 páginas, que pretendía dirigir, con su futura esposa Gale Anne Hurd como productora. Cuando varios estudios mostraron interés, la pareja comenzó a preocuparse por perder el control del proyecto. Cameron contrató a Schwarzenegger para el papel principal a fines de abril de 1983, para asegurar su participación continua.
El rodaje comenzó en febrero de 1984 con un presupuesto de US$6,5 millones (£5,2 millones). Después de 15 semanas de rodaje y posproducción, se montó un borrador. Se estrenó el 26 de octubre de 1984 en 1.012 cines en todo Estados Unidos. Si bien las críticas fueron mixtas, el público respondió con entusiasmo, lo que le valió a la película más de 9,7 millones de dólares en sus primeros diez días.
Terminator formaba parte de un nuevo subgénero de ciencia ficción conocido como “tech noir”, que toma su nombre del club nocturno que aparece en la película. Presenta la tecnología como una fuerza destructiva. Otras películas de este género incluyen THX 1138 (1970), Westworld (1973), Logan’s Run (1976) y Blade Runner (1982).
Influenciada por la supercomputadora asesina HAL-9000 de 2001: Odisea del espacio (1968) de Stanley Kubrick, Terminator alimenta los temores generados por la revolución de la informatización desde la década de 1970. No es coincidencia que los ojos del cíborg sean rojos como los de HAL. Si bien reflexiona sobre las implicaciones de la tecnología y manifiesta una fascinación por la industria de alta tecnología, la tecnología informática, el auge de las corporaciones multinacionales y la ingeniería genética, proyecta una visión distópica y pesimista del futuro.
Schwarzenegger apareció por primera vez en la pantalla como el icónico T-800 a la edad de 37 años. Continuaría interpretando a la máquina hasta los 72 años. El físico distintivo de culturista de Schwarzenegger jugó con la invencibilidad de la máquina. Pero también encajó con lo que se ha llamado la política de “cuerpo duro” de la era Reagan que favorecía a héroes de acción duros e hipermasculinos como Sylvester Stallone y Chuck Norris.
La innovadora trama, el ritmo, los efectos especiales y la música de Terminator ayudaron a establecer a James Cameron como una fuerza importante en Hollywood. Antes de ella, solo había dirigido una película. A partir de entonces, pasó a dirigir algunos de los mayores éxitos de taquilla de los años 1980 y 1990, incluyendo Aliens (1986), The Abyss (1989), Terminator 2: Judgment Day (1991), True Lies (1994) y Avatar (2009).
“Volveré”
El legado de la película en la cultura pop es perdurable. La oscura visión de Cameron del futuro creó un choque cultural que sigue resonando hasta el día de hoy. “Volveré” sigue siendo una de las frases más icónicas de la historia del cine.
Lo que empezó como una película se ha convertido ahora en un universo multimedia compuesto por secuelas, una serie de televisión, una serie web, cómics, videojuegos, juegos de mesa, novelas e incluso atracciones de parques temáticos. La franquicia también se cita con frecuencia en debates relacionados con corporaciones multinacionales, robótica, biopolítica, transhumanismo, IA y apocalipsis nuclear.
Esto se debe a que el mensaje de la película sobre la tecnología y el futuro es incluso más relevante hoy que hace 40 años, como explicó Gale Anne Hurd a principios de este año: “Consideramos que la película tenía una perspectiva de advertencia sobre el futuro de la tecnología, si no prestamos atención. Jim y yo sabíamos que se iban a desarrollar la IA y la robótica. No había ninguna duda en la mente de nadie y queríamos que la gente considerara las consecuencias. Una vez que abres la caja de Pandora, no puedes volver a poner todo dentro”.
Nathan Abrams , profesor de Estudios Cinematográficos, Universidad de Bangor
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Rafael Oseguera
Jorge P. Luevano
Enigma 900
